8月22日，第十屆北京國際電影節拉開序幕。這一天，也是中國影院復工的第34天。

        10年間，“到北京看世界最好的電影”，是影迷每一年的期待。雖因新冠肺炎疫情延期，但北影節一如既往為觀眾送上光影盛宴，300多部中外佳作在12個放映單元與觀眾見面，影展開票僅10分鐘，72%的票就已售罄。

        也有一些改變悄然發生。比如，“北京展映”首次設置了線上展映環節。愛奇藝作為獨家網絡展映平臺搭建北影節專區，上線250部左右影片，首次一次性上線約50部境內外新片，這在國內電影節展都是前所未有的大動作。

        相較于往年純粹享受觀影樂趣，今年電影節的參與者都帶著深沉的思考而來，在關于“疫后電影業如何突圍”的思想碰撞中，一些全新的機遇正在生長出來。

電影人都動起來了

        疫情來襲之后，電影行業按下了“暫停鍵”，觀眾暫別影院長達178天，整個行業都在尋求突圍。

        導演李安“云出席”了本屆電影節的“電影大師班”，他坦言，疫情對電影行業的沖擊也讓他頗感迷茫。劇組拍片很難、影院經營也很難，更難的是，當觀眾已經習慣了在家看電影后，影業怎么辦。在李安看來，電影人必須要創新拍片方式。

        在“十年·如影——北京國際電影節十周年主題論壇”上，《唐人街探案3》的導演陳思誠說，這次疫情就像是電影界的“灰犀牛事件”，但對世界的影響更不可估量。作為電影人，應該更宏觀地去思考疫情給人類帶來的改變。

        7月20日，電影院的大門重新打開，觀眾見到久違的大銀幕，電影行業正在一步步復蘇。近期上映的電影《八佰》，票房已破10億元。

        華誼兄弟傳媒股份有限公司副董事長王中磊坦言，“7月20日，中國的電影院終于等來復工的一天，那一刻我們非常激動，我們愿意拿出自己優秀的影片，作為復工之后投入市場的電影。”

        王中磊說，其實當初作這個決定很困難，7月20日-8月14日，差不多一個月的時間內，電影復工率平均只有12%，最好的一天也只有15%。這個時候，投入非常大的制作，還是需要一些勇氣的。

        王中磊說，《八佰》這部影片獲得的成功，是很多人接力完成的，更重要的是由那么多對電影熱愛、迫切需求電影回歸的觀眾托舉起來的。

        王中磊注意到，已經有四五部非常主流的電影宣布了“十一”的檔期，在他看來，電影市場的恢復指日可待。

互聯網延伸和開拓電影業

        沙丹是網絡上人氣超高的影評人“奇愛博士”，也是北影節展映單元資深策展人。他在接受中青報·中青網記者專訪時說，管虎導演的《八佰》，以及即將要上映的諾蘭導演的《信條》等大片愿意進入到電影市場中，就意味著電影業整體“回暖”趨勢已經非常明顯。

        在沙丹看來，管虎、諾蘭等導演的這些舉動會在市場上起引流式的作用，他們取得很好的市場成績后，后邊很多大片都會跟進。

        沙丹認為，8月之后，整個中國電影業正在加速復蘇。在國慶檔，《我和我的家鄉》《奪冠》等影片陸續上映，他預測，屆時，中國電影可能會進入到真正的復蘇期。

        一場疫情，給電影行業帶來嚴峻挑戰的同時，也造就了一些潛在的新機遇。例如“云觀影”。

        本屆電影節的“線上影展”開幕片《春江水暖》，以PVOD模式上線愛奇藝“超級影院”全網首播。在沙丹看來，通過互聯網的力量，很多電影能夠以更便利的方式跟觀眾們見面，像《春江水暖》通過網絡形式和觀眾見面，有些中小成本電影也通過這樣的方式展示了自己的能力。

        沙丹提到，從前，影迷必須“趕場子”參加影院的映后交流活動，現在不必那么費勁了，可直接打開手機通過微信群交流，無論幾點鐘，隨時隨地與影迷朋友們聊天。

        “互聯網延伸了整個電影節，讓電影節開拓到一個更加廣闊的空間。”沙丹相信，“混合型的電影節展形態”，也許會成為未來的主流。

電影節催化行業復蘇

        正值電影行業復蘇的時間節點，10歲的北影節將發揮怎樣的催化作用?

        沙丹認為，電影節不光是讓影迷過癮，更重要的是要發揮行業引領的作用。他舉例說，“經典修復”就是電影節策展中的重頭戲。這個環節不只是為了讓大家看老電影，而是通過修復讓經典有可能再度進入市場。

        此前，《海上鋼琴師》《美麗人生》等影片通過修復之后再放映，獲得很好的電影票房。

        在沙丹看來，作為中國電影修復中心，北京可以把全世界的電影修復機構都邀請來舉辦論壇，共同挖掘修復電影的市場。他特別強調，年輕的觀眾可能不習慣過去的電影形式，電影“修舊如新”，甚至可以改變畫幅后，可能會吸引更多的年輕受眾。電影的修復可以轉變為一個更加具有產業價值的話題。

        對于電影人而言，電影節的意義之重更是不言而喻。

        《我不是藥神》導演文牧野特別分享了他個人對“電影節”的特殊情分。文牧野回憶，他讀書的時候，因為年輕，沒有足夠的資源去拍攝大電影，就把目標定在“先去電影節”。

        電影節讓很多青年電影人樹立起奮斗的目標，而不是漫無目的地拍攝。文牧野說：“我去了這些電影節之后，給我最大的感受是嘉年華，電影不止是競賽，‘節’帶來的是快樂，我們學電影最重要的是在拍攝電影和看電影過程中，得到更多的快樂和感動。”

        文牧野感慨，電影節存在于電影行業里，是給年輕電影人、成熟電影人同場競技的機會，同時也是給所有人提供快樂的地方，是一個“嘉年華”。

        導演陸川說，今年的北京國際電影節正好在全球疫情還沒完全結束的時候舉辦，中國電影率先吹起復興的號角。

《電鰻快報》